N A S Z   P A R T N E R

Trzy nowe wystawy w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku

16.11.2011
|
Trzy nowe wystawy w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku

Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku zaprasza w sobotę 19 listopada o godz.14:00 na uroczyste otwarcie aż trzech wystaw:

preMedytacje / Symulacje

preMedytacje to cykl wystaw prezentowanych w Polsce i za granicą przewidziany na lata 2010 - 2012, realizowany przez Katedrę Działań Przestrzennych Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W trzech kolejnych wystawach, realizowanych w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galerii Bielskiej BWA oraz Muzeum Historii Katowic swoje prace wystawiali profesorzy prowadzący pracownie, asystenci oraz wybrani do poszczególnych wystaw studenci. Do wystawy w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku zaproszeni zostali też po raz pierwszy artyści nie zatrudnieni w poznańskim Uniwersytecie Artystycznym, także z zagranicy.

Pracownie Katedry Działań Przestrzennych charakteryzują się odmiennymi programami nauczania, szeroką ofertą dydaktyczną dotyczącą mediów a przede wszystkim różnorodnymi postawami twórczymi samych wykładowców. Pomimo różnic, wszystkie pracownie deklarują otwartość wobec szeroko rozumianej kreacji. Poza narracyjnością, wskazują na niezbędną umiejętność operowania przestrzenią, świadomego jej przekształcania przy użyciu odpowiedniego medium.

Kolejnym odsłonom preMedytacji towarzyszą inne hasła; tytuł orońskiej wystawy brzmi Symulacje. Wiele prac zostanie zaprezentowanych po raz pierwszy, ponieważ zrealizowane zostały specjalnie dla przestrzeni CRP. Na wystawie zobaczymy prace stricte rzeźbiarskie, z użyciem tradycyjnego materiału, instalacje, projekcje video, na sztuce performance kończąc.

Do wystawy zostali zaproszeni:

Irwan Ahmett/Tita Salina (Indonezja), Janusz Bałdyga, Robert Bartel, Jan Berdyszak, Marcin Berdyszak, Jarosław Bogucki, Sławomir Brzoska, Tomasz Drewicz, Ołeś Dzyndra (Ukraina), Rafał Górczyński, Łukasz Gruszczyński, Istvan Haasz (Węgry), Jacek Jagielski, Włodko Kaufman (Ukraina), Sławomir Kuszczak, Leszek Lewandowski, Ryszard Ługowski, Jarosław Perszko, Kazimierz Raba, Dawid Szafrański, Andrzej Szarek, Henk Wijnen (Holandia), Cyryl Zakrzewski.

Kurator wystawy: Sławomir Brzoska

Wystawa czynna do 11 grudnia.

NIE VIDIT

Bogdan Wajberg

Obecny pokaz ma charakter site specific works. Artysta tworzy we wnętrzu Galerii Kaplica sytuację wieloznaczną, wykorzystując jako materię - baner, który w tym wypadku wchłonie przestrzeń galeryjną, nadając jej nową jakość. Interesuje go kontekst współczesny zastosowań banera, jego warstwa znaczeniowa i symboliczna. Niezwykle istotna w tym pokazie jest również specyfika samego wnętrza Kaplicy oraz inskrypcja Omnia Vidit ulokowana w nadprożu portyku. Działanie we wnętrzu stanowi dialog z tym właśnie napisem.

W ostatnich latach artysta tworzył prace oparte na studium natury organizmu człowieka w kontekście stworzonej przez niego cywilizacji. Jego zdaniem: "Organizm człowieka jest najwrażliwszą częścią złożonych instalacji, w których egzystujemy - skazani na technologiczne unicestwienie. Korzystamy z produktów i technologii, które stymulują kondycję i komfort życia jednostki. Nadal jednak decydujemy się żyć w sposób nadmiernie obciążający organizm obfitością szkodliwych produktów".

Bogdan Wajberg (ur. 1955) - studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Pięknych w Łodzi na Wydziale Malarstwa i Grafiki w l. 1976 - 1981. Od 1982 roku pracuje w Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi, w Pracowni Rzeźby i Działań w Przestrzeni na Wydziale Sztuk Wizualnych. Od 2002 r. w stopniu adiunkta. Jest współautorem i uczestnikiem międzynarodowych projektów rzeźbiarskich w kraju i za granicą.

Kurator: Anna Podsiadły

Wystawa czynna do 11 grudnia.

MEBLE PUBLICZNE, MEBLE INTYMNE

Marek Wagner

W latach 70. i 80. Marek Wagner uprawiał rysunek i malarstwo, które w latach 90. zastąpił tworzeniem obiektów trójwymiarowych. Znalezione stare przedmioty łączy z nowymi tworzywami. Przy zastosowaniu współczesnych technologii buduje symboliczne prace oraz konstruuje wieloelementowe instalacje. W swoich działaniach podejmuje problematykę z zakresu antropologii kultury. Tematem jego twórczości jest m.in. wpływ zmieniających się norm cywilizacyjnych XX w. na formy kultury materialnej. Prace artysty stanowią komentarz do historycznie i współcześnie analizowanego procesu umasowienia uczestnictwa w kulturze, prowadzącego do jej generalnego regresu. Prezentowane na wystawię obiekty mają strukturę przenikających się, spiętrzonych przedmiotów.

Marek Wagner (ur. 1949) studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi w l. 1967 - 1974. Uzyskał dyplom na Wydziale Tkaniny (1973) oraz na Wydziale Grafiki (1974). Obecnie Profesor na Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi. Prowadzi Pracownię Rzeźby na Wydziale Sztuk Wizualnych, tworząc program, w którym oprócz tradycyjnych realizacji rzeźbiarskich powstają nietypowe i eksperymentalne prace studenckie.

Kurator: Anna Podsiadły

Wystawa czynna do 31 grudnia.